В эти годы в Европе начался бум строительства музеев, вызванный настроениями, связанными с наступившей эпохой романтизма, в немалой степени связанный с изданием сочинений Гюго и Вальтер-Скотта. В архитектуре это начинание принадлежит старшему современнику Торвальдсена Канове, построившему в своём родном городе Посано церковь. Источниками средств для строительства музея стала подписка, а также пожертвования королевского двора и коммуны города Копенгагена.

Здание представляет собой прямоугольник с внутренним двором и стенами, украшенными многоцветными фресками, отображающими торжественный приём, оказанный мастеру при его возвращении на родину. Над поверхностью улицы возвышаются два этажа. Первый этаж здания используется для размещения скульптур, на верхнем этаже находятся картины. Имеется и заглублённый подвальный этаж, используемый для размещения служебных помещений и некоторых экспозиций, в частности для иллюстрации процесса создания скульптуры.

На главном фасаде здания расположены пять дверей, ведущих в вестибюль с цилиндрическим потолочным сводом. Здесь установлены монументальные скульптуры. Скульптуры в экспозиции размещены в соединяющихся между собой помещениях, в каждом из которых находится всего одна статуя и несколько настенных рельефов, что позволяет посетителю не распылять своё внимание по сторонам. Окна в помещениях расположены, как и в римской мастерской, высоко над полом, выложенным разноцветной мозаикой из терракоты. Потолки декорированы орнаментом в помпейском стиле.

Экспозиция музея, включающая около 20 000 единиц хранения, состоит прежде всего из личных работ Торвальдсена в мраморе и гипсе и его рисунков и графики, а также собранных им произведений искусства. Здесь же находится библиотека и коллекция драгоценных камней и нумизматика.

С момента открытия музей стал рассматриваться как общедоступный памятник скульптору. В первые недели после открытия ежедневное количество посетителей превышало полторы тысячи человек, что по тем временам было рекордом.

Это что-то для любителей скульптуры. Невозможно пройти мимо здания музея Торвальдсена не замечая его. Привлекают внимание росписи на фасадах в виде сцены исторического возвращения художника на родину.

Он идеально расположился на острове Слотсхольмен (Slotsholmen) - колыбели Копенгагена - в непосредственной близости от здания парламента и дворца Кристиансборг. Когда в 1848 г. были торжественно открыты его двери, он был первым датским музеем искусств. Посвященный от начала и до конца одному художнику - „Великому Бертелови” - был построен специально для экспозиции его произведений и коллекций, предлагает оригинальные гипсовые скульптуры, рисунки, коллекцию живописи древности, египетской, греческо, этрусские и римской, письма, книги, личные вещи, а также работы других художников...

Здание музея возникло на месте здания с королевскими каретами, часть которых находится внутри здания. Музей построен в виде куба с внутренним открытым двором, на котором находится могила художника. Бертель Торвальдсен скончался внезапно в 1844 году в возрасте 74 лет, во время представления в Королевском Театре, а его прах был перенесен сюда из собора Фруе Кирке в 1848 году. Покрытая плющом скромная могила не имеет никакой скульптуры. Все внешние стены музея и потолки желтого цвета, а отличительной особенностью фасада является повторяющаяся тема портала с наклонными боками и высокими окнами, через которые на скульптуры бросается необычным образом свет. На крыше, над входными воротами расположена монументальная скульптура - „Победоносная четверка лошадей” (квадрига), сделаная Германом Б. Биссеном в 1848 г. по эскизу Торвальдсена. В комплексе соединены различные архитектурные стили. Создается впечатление, что „воспроизведен” дом древних жителей. Впечатление такое подчеркивают уникальные, украшенные своды и потолки всех помещений, которые занимают более 4 тысяч кв.м. Верхнюю часть стен украсили византийским орнаментом, их архитектор Биндесбол считал, что они будут хорошим фоном и контрастом для скульптур. Служит этому также решительные цвета для стен - коричневый, оранжевый, черный и зеленый. Уникальность отделки потолка заключается в использовании элементов декора домов древних римлян, открытых в середине XVIII века в Помпеях и Геркулануме, а также дворец Нерона в Риме (Domus Aurea). Украшение сводов было изготовлено более 40 молодыми художниками и студентами Академии Искусств Копенгагена с использованием техники фрески и росписи по сухой штукатурке (al secco). В потолочных работах принимал участие самый известный датский художник „золотого века” Кристен Кобке.

Произведения Торвальдсена разбросаны в разных местах: в музеях, на площадях, в церквях, в парках и на кладбищах - в оригинале и в нескольких репликах. Большинство его произведений (около 80 статуй, 130 бюстов и 240 барельефов) возникло во время его пребывания в Риме (1797-1838), в котором художник приобрел пять мастерских, а под его крылом и зубилом учились и работали адепты храма, многонациональная и многоязычная группа. Торвальдсен был влюблен в достижения древнего искусства и резьбу, что мастерски передал в произведении "Ясон и золотое Руно" в 1803 г. Благодаря этому произведению он завоевал репутацию в художественной среде. Посыпались заказы, его ателье посещали известные художники и правители.

Наиболее известными работами мастера являются мифологические скульптуры и монументальные памятники, к которым относятся: надгробный памятник папы Пия VII в Базилике Святого Петра в Риме, статуя Иосифа Понятовского и памятник Николаю Копернику в Варшаве, памятник Владимира Потоцкого в кафедральном соборе на Вавеле, Христос, апостолы и ангел на коленях в соборе Фруе Кирке в Копенгагене, статуя Байрона в Кембридже... Почти все монументальные фигуры учителя, одеты в римские или греческие одежды.

Когда после 40 лет пребывания в Риме Бертель Торвальдсен решил вернуться на постоянное жительство в Данию, король датский Фредерик VI послал в Ливорно свой фрегат „Рота”, чтобы перевести плоды работ художника и его самого на родину. Приветствие художника было большим народным праздником. На набережную высыпал весь Копенгаген”. Этот восторженный прием и историческое событие описано образно, в сценах на фризе украшающей три внешние стены, музея, сделанной Йоргеном Сонне. Мы видим фрегат, лодки с людьми, чтобы встретить Торвальдсена - среди них Ханс Андерсон машущий шляпой, носильщики в цветных штанах, несущие ящики, пакеты и огромные белые статуи. И причина этого собрания, сам учитель, ступающий на датскую землю. Это было спонтанно, не надутое приветствие, на которое, как сообщают источники - пришли даже наборщики, и в этот день напечатали новость в газетах Копенгагена. Студенческая молодежь запрягла лошадей и сама потянула экипаж с торвальдсеном через пол-Копенгагена до царского дворца. Такой это был день уникального трепета, радостного праздника, и он уже никогда не повторится.

На фресках Сонии нарисованной в годы 1846/1847 на открытии музея видно лица, которые не принимали участия в этом событии, но сыграли важную роль в создании и строительстве музея. Здесь создатель резного фриза с братом, баронесса Кристина Стампе - она заботливо ухаживала за одиноким творцом в течение последних шести лет его жизни. Он Жил в Нюсо на юге Зеландии, там баронесса создала ему дом и мастерскую. Там появилось несколько последних работ художника, и впоследствии там сделали небольшой музей „Великого Бартела”.

 Адрес: Bertel Thorvaldsens Plads 2, 1213
 Телефон(ы): +45 33 32 15 32